Comeback Haha Crew, Gleb ako DJ a kto si ide Karla Gotta? Toto nám na Lovestreame prezradili Dalyb, D.K.O a RudeBoys Radio

Tak, Lovestream 2026 je za nami a spolu s ním sme dali bye-bye aj našej Refresher obývačke v IQOS Curious City. Práve sem sme si na rozhovor zavolali šikovných popredných slovenských interpretov, ktorí sa vždy a všade postarajú o poriadnu šou: RudeBoys Radio, Dalyb a D.K.O.

Čo si myslia RudeBoys o prednahratých setoch, aký má D.K.O názor na hudbu vygenerovanú umelou inteligenciou, ako vidí Dalyb comeback Haha Crew a na čom aktuálne pracuje? Všetko sa dozvieš nižšie. Okrem iného sme sa všetkých umelcov spýtali, ktorý track by počúvali do konca života a aký je podľa nich najlepší album ever (tipni si, kto si ide Karla Gotta 👀).

RudeBoys Radio: 4. DJ-om našej skupiny by mohol byť Gleb

Ak si na festivale a počuješ z diaľky mix žánrov hip-hop, house, UK Garage, afrobeatov, dancehallu a nezvyčajných mash-upov, 90 % šanca je, že sú to RudeBoys Radio. Trio, ktoré tvorí Spunkey, Romski a Otec Mirec, je známe vysokou energiou na pódiu a interakciou s publikom, ktorá sa spojila do sobotňajšej afterky na IQOS Curious City.

RudeBoys sú traja, ale zaujímalo nás, koho zo slovenskej scény by chceli za pultom vedľa seba ako štvrtého člena. Prezradili, že by si vybrali Gleba, s ktorým toto leto vydali na Spotify letný remix NÁLADU MI DVÍHAŠ – Remix Your Summer, ktorý pôvodne naspievala speváčka Misha. Collab vznikol v spolupráci s projektom IQOS Remix Your Summer.

„Ak by Gleb chcel ‚zavesiť rap na klinec‘ a chcel by sa do toho pustiť, prijali by sme ho. Akože, určite by musel prejsť nejakým kastingom, ale veríme, že on by na to určite mal. Takže Gleb, ak chceš, sme ready,“ odkazujú.

A ako si rozložia mixovanie tak, aby to bolo fér? „Niekedy sa nechceme vystriedať, deje sa to skoro každý gig. Je to od tej vibrácie medzi nami. Niekedy je to jeden, potom druhý, ďalej tretí a možno aj štvrtý,“ hovoria so smiechom.

Cieľom DJov je pracovať s publikom a mixovať vybrané tracky naživo. Čo si myslia o kontroverzných prednahratých setoch (pesničky majú vopred spravené prechody)?

„Minule som počul rozhovor DJ-a Black Coffee, kde za seba povedal, že DJ by mal hlavne baviť publikum. A že ak náhodou je set, ktorý je obrovský a 100 % a má pocit, že mu ten prerecording pomôže, tak mu je to jedno, hlavne nech sa ľudia zabavia. Povedal som si, že chápem ho, no my to nerobíme,“ vysvetľuje Otec Mirec.

Dalyb: Pripravujem tretí album. S Haha Crew by som sa rád opäť spojil

Sobotňajší večer v IQOS Curious City oživil producent a rapper Dalyb, ktorý v rokoch 2014 – 2015 priniesol spolu s Haha Crew americký sound do slovenskej hip-hop scény. Neskôr sa však vydal na sólovú cestu, pričom vo vlastných projektoch mieša rap s elektronikou – spojenie, ktoré sa vždy postará o poriadne peklo v dave.

Na koncerte zazneli albumy TEEN(R)AGE či AUX, ale aj tracky, na ktorých mal spoluprácu: „Ak by som mal nováčika zoznámiť k mojej hudbe, pustím mu Pištole a ruže – môj úplne prvý track, na ktorom rappujem.“

Čo sa týka albumu AUX, Dalyb nám prezradil dôvod, prečo si ho vytetoval na krk: „To bol taký freestyle, je to na neho spomienka. Tetovanie mám k prvému albumu a aj k druhému. Teraz pripravujem ďalší album, takže budem mať vytetovaný aj ten.“

Dalyb je známy aj tým, že módu nevníma len ako oblečenie, ale ako čisté umenie a formu sebavyjadrenia. Je pre neho rovnako dôležitý outfit ako to, čo zahrá na šou?

„Niekedy som to riešil viac. Teraz už to nehrotím. Nie je to odlišné od toho, čo nosím bežne – snažím sa byť sám sebou. Všimol som si na veľkých interpretoch, že sú na tom stage-i takí obyčajní, to sa mi páči. Naopak, na ženách mám rád to, keď si menia počas koncertov outfity,“ vysvetľuje a dodáva, že ak by mal šou na štadióne, tak by si pripravil na seba niečo špeciálne.

Čo sa týka módnych trendov, Dalyb priznal, že nemá rád, ak sa ľudia opakujú a chcú sa podobať jeden na druhého. Najviac oceňuje autentickosť a originalitu.

Dalyba sme sa spýtali aj na skupinu, ktorá toto všetko odštartovala – Haha Crew. Aká je šanca, že sa opäť stretne na tracku spoločne so Sameyom a Zayom?

„Ťažká otázka, ale ja by som bol veľmi veľmi rád, keby sa ešte spojíme. Keď sa nám to podarí urobiť, tak pre mňa to bude krásne zhrnutie toho, čo sme začali, chceli a dosiahli. Ale život je taký, aký je, tie vzťahy sú niekedy hore-dole. Je veľmi ťažké sa stretnúť na jednej úrovni a chcieť rovnakú vec.“

D.K.O: Solomun a Anyma dali môj track do playlistu. Neviem, ako sa tam dostal

Dušana Kováčika môžeš poznať ako D.K.O., alias, pod ktorým produkuje elektronickú hudbu a mieša to najlepšie z techna, tech housu a housu. Jeho tvorbu podporili svetové mená ako Anyma, Vintage Culture, Solomun, Korolova, James Hype a mnoho iných. Ako vlastne odštartovala jeho hudobná kariéra a kto ho najviac inšpiruje pri tvorbe?

„Začal som v rokoch 2017/18, keď sme objavovali ako návštevníci párty čaro elektronickej hudby. A vtedy, keď sme nemali už kde ísť, keď bol nejaký víkend či prázdniny, tak som sa učil sám hrať. Najväčšou inšpiráciou pre mňa je John Summit, i keď sa to mení,“ hovorí o začiatkoch.

D.K.O nestojí za pultom vždy sám – častokrát ho môžeš vidieť hrať B2B (back-to-back). Zaujímalo nás, s kým sa mu hrá najlepšie.

„Najviac mi sedí zo Slovenska Marko Mazág a Dominik Gehringer. Takže takí, čo hrajú podobný štýl ako ja a s ktorými si hlavne aj ľudsky rozumiem. To by som povedal, že to je ešte dôležitejšie,“ dodáva.

V roku 2024 sa D.K.O pustil do vlastnej produkcie – a podarilo sa mu vytvoriť až 20 trackov. Prezradil, že pri produkovaní používa softvér Ableton a plugin Serum či Diva. Čo sa týka samplov, má svoje vlastné, ktoré používa vo viacerých trackoch, aby to malo signature sound.

Neskôr si jeho tvorbu všimli aj svetové mená – ale podľa jeho slov to bola náhoda: „Môj track, ktorý mal 500 vypočutí na Spotify, sa zrazu objavil na playliste Solomuna a Anymu, čo mali collab. Na jednom festivale v Chorvátsku som mal pri sebe USB-čko a plagátik, Solomun, take my USB‘. Videl ma v dave, dal som mu USB, ale ten track tam vtedy nebol. Až po roku sa len-tak objavil na playliste.“

Produkovanie hudby nie je jednoduché a často vyžaduje znalosti hudobnej teórie, trpezlivosť a rešerš. Niekedy je to metóda pokus-omyl. Avšak, dnešná doba pozná „skratku“, a to generovanie hudby umelou inteligenciou. Chceli sme vedieť, aký má na to názor D.K.O.

„Keď sa to využíva ako nástroj celé to AI-ko, že napríklad použiješ či nejaký vokál, alebo takto už do tvojho vytvoreného tracku, tak to beriem pozitívne a som fanúšik. Ale akože celé vygenerovať, to zase nie. A to poznám slovenských producentov, ktorí si vygenerovali celú pesničku,“ vysvetľuje a dodáva, že v tracku This Is Paradise použil AI vokál.