Centrum filmového sveta, Hollywood a ešte oveľa viac. To všetko sa skrýva v Los Angeles.
„Městu Los Angeles někdy říkají 'Město andělů', mě to teda tak nepřišlo.”
V prvom diele série článkov o filmoch odohrávajúcich sa v známych lokalitách sme si bližšie posvietili na najväčšie mesto Spojených štátov, New York. Vtedy sme spomínali, že ide o jedno z dvoch najčastejšie využívaných natáčacích miest. Tým druhým je ďalšie americké veľkomesto, Los Angeles.
Zo slnkom zaliateho pobrežia s krásnymi plážami na Malibu sa nám naskytá pohľad na rozbúrený oceán, no napríklad taký Hollywood a chodník slávy sú hneď na skok. K mestu však patria aj nekonečné zápchy na diaľniciach a neuveriteľná horúčava. Ľudia sú tu však priateľskí a otvorení novým možnostiam.
Všetky vyššie spomenuté aspekty utvárajú celok metropoly zvanej Los Angeles v štáte Kalifornia. Filmové štáby majú vybrané vlastné obľúbené lokality v "meste anjelov", prispôsobené žánru snímky, jej atmosfére a podobne.
Rozhodli sme sa vybrať 15 najlepších filmov z prostredia Los Angeles, ktoré najlepšie vystihujú tú atmosféru amerického sna, a kde L.A. tvorí akoby jednu z ústredných postáv. Nami vybrané snímky sa však v druhom najrozľahlejšom meste USA neodohrávajú iba "náhodou", oni ho zároveň predávajú a prezentujú.
15. Drive (2011, r. Nicolas Winding Refn)
Ryan Gosling v jednom z najlepších úloh svojej kariéry. Slovíčko temný perfektne vystihuje atmosféru snímky Drive, kontrastne so slnkom zaliatym Los Angeles. Príbeh sa zameriava na mlčanlivého šoféra (Gosling), ktorý sa pre jazdenie narodil. Cez deň je filmovým kaskadérom, v noci robí rozvoz rôznym gangstrom a zlodejom.
Gosling hrá svoju chladnú postavu neuveriteľne presvedčivo, réžia v podaní Dána Nicolasa Windinga Refna je perfektná, no jednou z najdôležitejších častí tohto počinu je soundtrack.
Dôkladne vybraná hudba ešte viac umocňuje atmosféru prevažne nočného veľkomesta plného blikajúcich neónov, čím dostáva diváka do bodu, kedy slovo nuda jednoducho neprichádza do úvahy.
Drive je presne tým druhom filmu, ktorý vás chytí v prvých pár minútach a nepustí až do záverečných titulkov. A vám sa to bude páčiť.
14. Ostrí chlapci (The Nice Guys, 2016, r. Shane Black)
Ukážkový príklad toho, ako má vyzerať podarená buddy cop komédia, tentokrát v podaní Ryana Goslinga a Russela Crowea. Scenárista Smrtonosnej zbrane a Posledného skauta priniesol pred dvoma rokmi aj do našich kín krimi komédiu o dvoch súkromných detektívoch, vyšetrujúcich vraždu porno hviezdy v Los Angeles.
Na diváka tu zaberá najmä štýlové a originálne prevedenie: humor je správne načasovaný, akcia je úmerná vtipným dialógom a vyšperkované sú aj postavy s príbehom.
Od súkromného detektíva a alkoholika Marcha (Gosling), cez ďalšie súkromné očko v podaní drsňáka Healyho (Crowe) až po Marchovu prostorekú dcérku Holly (Angourie Rice). March a Healy musia aj napriek nevôli spolupracovať a vypátrať vraha slávnej pornoherečky.
Vo filme má maličké cameo aj Robert Downey Jr. zamaskovaný na nepoznanie – stvárnil mŕtvolu Sida Shattucka s nalepenou bradou.
Hneď v úvode filmu vás priam ovalí hypnotická atmosféra rokov 70. v Los Angeles, kedy sa v ovzduší vznášala zmes smogu a marihuany. Celý príbeh sa odohráva v rôznych častiach mesta, čím nám ponúka pohľad na to, ako asi vyzeralo mesto anjelov v minulom storočí.
13. Crash (2004, r. Paul Haggis)
Spletitý príbeh nám približuje L.A. a jeho odvrátenú stranu. Tam sa nachádzajú ľudia s vlastnými problémami a starosťami, no na okamih sa ich životy náhodne prepoja. Celovečerný debut režiséra Paula Haggisa je filmom nielen o rasizme, kde dobrí ľudia môžu robiť zlé veci, ale občas je to presne naopak.
Crash je oproti ostatným počinom z tohto rebríčka skôr kritikom kalifornskej metropoly, aj keď to nie je jeho hlavnou myšlienkou. Tou je diverzita ľudí, predsudky voči odlišným rasám a neopodstatnená nenávisť. Herecké výkony Matta Dillona, Brendana Frasera či Sandry Bullock sú už iba čerešničkou na torte za touto emocionálnou žmýkačkou.
Jednou z udalostí, ktoré inšpirovali režiséra Paula Haggisa k nakrúteniu Crash je fakt, že sa v minulosti sám stal obeťou únosu auta, akú môžeme v snímke vidieť.
12. Kto obvinil Králika Rogera? (Who Framed Roger Rabbit, 1988, r. Robert Zemeckis)
Autor trilógie Návrat do budúcnosti (1985 – 1989), Forresta Gumpa (1994) či Stroskotanca (2000) v roku 1988 priniesol na plátna kín nevídanú novinku – kombináciu hraného a animovaného filmu.
Dej tejto noirovej detektívky sa točí okolo televíznej hviezdy králika Rogera, ktorého neprávom obvinili z vraždy. Vyriešiť veľkú záhadu v Hollywoode prichádza súkromný detektív (Bob Hoskins). Ten sa stretáva s desiatkami slávnych animovaných postavičiek, medzi ktoré patrí napríklad Dumbo, Káčer Donald alebo Bugs Bunny.
Zemeckis vytvoril vlastný svet, kde kreslené postavy žijú v súlade so skutočnými ľuďmi. Zábava pre celú rodinu, kde sa deti potešia farebným postavičkám a rodičia ocenia detektívny žáner obohatený o odkazy na veľké animované klasiky. Môžeme vám garantovať, že geniálna úvodná scéna vám nedovolí odlepiť oči z obrazovky.
Ako zaujímavosť pridávame informáciu o záporákovi filmu Christopherovi Lloydovi (Návrat do budúcnosti 1,2,3). Aby na plátne vyzeral čo najstrašidelnejšie, režisér Zemeckis mu poradil, aby počas svojich scén skúsil nežmurkať. Nápad zabral a Lloyd pôsobil skutočne hrôzostrašne.
11. Collateral (2004, r. Michael Mann)
Ďalší temný film z paradoxne slnečného Los Angeles. Michael Mann (Heat, Public Enemies) nás v tomto krimi thrilleri zobral na prehliadku nočných klubov v doprovode hereckých es na čele s Tomom Cruiseom a Jamiem Foxxom. Taxikárovi z L.A. (Foxx) nastúpi do auta uhladený muž (Cruise), z ktorého sa vykľuje nájomný vrah.
Po ceste ulicami nočného L.A. si urobí niekoľko zastávok, no a ako zisťujeme, každá zastávka znamená jednu vraždu. Dvaja diametrálne odlišní muži sú tak k sebe na celý večer pripútaný a kufor auta sa postupne plní mŕtvolami.
Mann predvádza parádnu ukážku svojich filmárskych zručností, ktorá v dvojhodinovej stopáži ani na minútu nezačne nudiť. Okrem hlavnej dvojky sa v snímke mihnú Jada Pinkett Smith, Javier Bardem či Mark Ruffalo.
Rola taxikára bola pred Jamiem Foxom ponúknutá Edwardovi Nortonovi, ale napríklad aj takému Adamovi Sandlerovi. Sme neuveriteľne vďačný, že Michael Mann sa rozhodol pre ten správny výber.
10. La La Land (2016, r. Damien Chazelle)
V roku 2014 nám predstavil svoju rozbubnovanú drámu Whiplash o sadistickom učiteľovi v zbore a jeho žiakovi, ktorých nezabudnuteľne stvárnili J. K. Simmons a Miles Teller.
O dva roky neskôr sa však vrátil s novým, opäť hudbou naplneným filmom zvaným La La Land, pričom už budúci rok uvidíme jeho verziu životopisného príbehu prvého muža na mesiaci s názvom First Man (článok tu).
Reč je o Damienovi Chazellovi, nadanom mladom režisérovi a autorovi obrovského hitu La La Land (2016). Muzikál odkazujúci na nespočet hollywoodskych klasík, z ktorých za zmienku stojí napríklad Rebel bez príčiny, Pomáda, West Side Story, Singin' in the Rain a mnoho ďalších.
Synopsa sa sústreďuje na život dvoch mladých ľudí, neúspešného hudobníka Sebastiana (Ryan Gosling) a rovnako neúspešnú herečku menom Mia (Emma Stone).
Tí na seba neustále narážajú v rôznych lokalitách mesta Los Angeles: prvýkrát sa stretnú na preplnenej diaľnici, potom v jazzovom klube, neskôr na záhradnej párty. Obaja sa snažia splniť si svoj sen v spomínanom meste anjelov, no ani jednému z nich sa nedarí.
Film reflektuje slávu hollywoodskych trhákov minulého storočia, rovnako ako samotný Hollywood aj mesto Los Angeles. Na pozíciu hudobného skladateľa pre Chazellove počiny bol dosadený jeho kamarát a spolužiak z Harvardu Justin Hurwitz, ktorý je mnohými hodnotený ako jeden z najlepších soundtrackov posledného desaťročia.
Samotnému mestu je venovaná pieseň City of Stars v podaní multitalentu Ryana Goslinga. Niektoré natáčacie lokality boli vybrané zámerne tak, aby vyzerali, že nie sú skutočné, ale robené v štúdiu. Opak je pravdou a dané lokality v L.A. skutočne existujú, no je ťažké uveriť tomu, aké krásne naozaj sú.
9. Hriešne noci (Boogie Nights, 1997, r. Paul Thomas Anderson)
Miesto – Los Angeles, obdobie – 70. roky 20. storočia. Éra porna, drog, alkoholu, sexu a zmesi všetkých menovaných a pohľad do zákulisia samotného pornopriemyslu v réžii Paula Thomasa Andersona (There Will Be Blood, Niť z prízrakov).
Mix komédie a drámy je namiešaný v perfektnom pomere, herci hrajú skvele (Mark Wahlberg a Burt Reynolds sú absolútne brilantní) a celý film odsýpa neskutočne rýchlo. Dej je zasadený do amerického San Fernando Valley, čo je jedno z predmestí Los Angeles.
Boogie Nights perfektne vykresľuje siluetu hriešneho mesta 70. rokov a systému, ako to v ňom vtedy fungovalo. Ak ste tento kúsok ešte nevideli a máte chuť na niečo hriešne dobré, Boogie Nights je jednoznačnou voľbou.
8. Policajt v Beverly Hills (Beverly Hills Cop, 1984, r. Martin Brest)
Po ulici oproti vám kráčajú traja ľudia oblečený do kostýmu Michaela Jacksona z videoklipu k piesni Thriller, tí obyčajnejší majú iba kožené bundy, nagelované vlasy a slnečné okuliare. Na otázku: „ktorý film najlepšie vystihuje atmosféru Los Angeles v 80. rokoch?”, sa priam ponúka odpoveď Policajt v Beverly Hills.
Eddie Murphy ako detroitská ruka zákona Axel Foley so sklonom k jeho porušovaniu je kvôli svojej neskrotnej povahe a súčasne aj vražde jeho kamaráta odvolaný zo služby. Sám sa tak vydá hľadať vraha z chladných a nebezpečných ulíc Detroitu do bohatej štvrte Beverly Hills v horúcom Los Angeles.
Akčná komédia povýšila Eddieho Murphyho ako herca na ešte vyšší level po jeho dvoch predošlých úspešných komédiách 48 hodín (1982) a Výmena (1983). Fantastická oddychovka plná nostalgie 80. rokov, kedy keď človek niečo chcel, musel si to jednoducho vybojovať.
Zaradiť sem môžeme aj pokračovanie tejto veľmi úspešnej snímky, Policajt v Beverly Hills 2 z roku 1987. Obe časti sa odohrávajú v rozličných štvrtiach Los Angeles, z názvu je však jasné, ktorá z nich prevažuje.
Policajt v Beverly Hills priam dýcha atmosférou tzv. eighties a my len dodávame, že lepšie miesto ako Los Angeles si vtedy zvoliť ani nemohol.
7. Neľútostný súboj (Heat, 1995, r. Michael Mann)
Akčný film, ktorý nie je akčným filmom. Takmer trojhodinová komorná dráma s jednou z najlepších ústredných dvojíc, rivalov Al Pacina a Roberta De Nira. Policajt samotár proti zlodejovi, ktorý nemá čo stratiť.
Akčné scény nie sú divákovi podsúvané ako na bežiacom páse, ale pekne na striebornom podnose a skutočne iba výnimočne. Keď sa teda niečo napínavé začne diať, nejde neslintať blahom.
Nočný pohľad na najväčšie mesto Kalifornie je z helikoptéry ako na dlani. Prestrelka v uliciach mesta je vyšperkovaná do najmenších detailov, automobilové naháňačky takisto.
Letisko LAX sme si mohli pozrieť priamo z pristávacej dráhy, no a nahliadnuť nám bolo umožnené aj do lodného prístavu.
Nevieme to logicky vysvetliť, ale Heat by v takom New Yorku alebo v Londýne jednoducho nefungovalo. Zároveň ide o prvý počin, v ktorom sa obaja slávni herci stretli v spoločnej scéne, hoci len dvakrát za celú trojhodinovú stopáž. Najbližšie ich spolu uvidíme v gangsterke The Irishman od Martina Scorseseho budúci rok.
6. L.A. – Utajené skutočnosti (L.A. Confidential, 1997, r. Curtis Hanson)
Neo-noir detektívka s dvoma Oscarmi na účte patrí k tomu najlepšiemu, čo v detektívnom žánri môžete nájsť. K tomu pripočítajte vtedajšie najväčšie hviezdy svetového filmu, akými boli Russel Crowe, Kevin Spacey, Danny DeVito, Guy Pierce či Kim Basinger a dostanete perfektnú záhadu zabalenú do lákavého obalu Los Angeles 50. rokov.
Hollywood, kde každý paktuje s každým, policajti sa podplácajú, ľudia čiernej pleti sú obetnými baránkami a do módy práve prichádzajú plastické operácie. Na jeho pozadí sa odohrala vražda herečky a niekoľkých policajtov v bistre.
Tento geniálny atmosférický thriller z lákavého prostredia filmového priemyslu plný záhad vás celú cestu navádza niekoľkými smermi, no záverečná zápletka vám vyrazí dych.
5. Sunset Boulevard (1950, r. Billy Wilder)
Retrospektívne natočená klasika žánru film-noir rozpráva príbeh o hviezde nemého filmu, Normy Desmond (Gloria Swanson). Postaršia herecká legenda je utrápená a psychicky vyčerpaná z túžby po zašlej sláve a túži po svojom veľkom návrate na strieborné plátno.
Neobyčajná zápletka s jasným koncom, no o to fascinujúcejšou cestou, množstvo skutočných a vymyslených postavičiek a nezameniteľné herecké výkony. Aj to je Sunset Boulevard, okrem iného aj skutočné miesto v Los Angeles.
Každý milimeter filmu má svoj význam, nič nie je navyše a všetkého je dostatok. Nadčasové dielo, ktoré sa bude púšťať aj o ďalších 50 rokov, si berie na mušku odvrátenú tvár nie celého Los Angeles, ale presnejšie Hollywoodu.
4. Big Lebowski (1998, r. Joel & Ethan Coen)
Legendami opradená režisérska dvojka bratov Coenovcov priviedla pred 20 rokmi na svetlo sveta kultovú krimi komédiu Big Lebowski. Kult, z ktorého sa vyvinulo samostatné náboženstvo zvané "dudeizmus", preferuje presne tie aktivity, aké mala v obľube hlavná postava.
Jeff Bridges tu stvárnil losangeleského povaľača menom Jeffrey Lebowski, ktorý si nenechal hovoriť inak než "Dude". Vo svojom živote nemal nikdy žiadne starosti, teda až na fajčenie marihuany a hranie bowlingu so svojskými kamarátmi Walterom (John Goodman) a Donnym (Steve Buscemi).
Jedného dňa mu však do bytu prídu dvaja pornoherci a okrem toho, že od neho žiadajú peniaze, vymočia sa mu na koberec. Pomýlili si ho totiž s jeho menovcom, milionárom Jeffreym Lebowskim. Verní svojej rozprávačskej tradícii sa táto coenovka začne neskutočne zamotávať.
Úvodný monológ Sama Elliota, stvárňujúceho postavu menom The Stranger, je komentárom na adresu mesta anjelov a patrí mu aj úvodný citát z najvyššieho riadku tohto článku. Big Lebowski sa na nič nehrá a úprimne nám hovorí, že v L.A. žije milión ľudí a všetci sú jednoducho divní.
3. Blade Runner (1982, r. Ridley Scott)
Ďalší obrovský kult v našom rebríčku, ktorý definoval žáner sci-fi, v našich končinách známy aj pod názvom Ostré komando. Režisér Ridley Scott adaptoval dielo Do Androids Dream of Electric Sheep? od Philipa K. Dicka spôsobom okulahodiacim divákovi.
Synopsa príbehu sa odohráva v roku 2019 a je zameraná na policajta v L.A. Ricka Deckarda (Harrison Ford). Ten je poverený úlohou nájsť a zničiť takzvaných replikantov, a teda ľudsky vyzerajúcich robotov, ktorí odmietajú poslušnosť.
Čo sa týka Los Angeles, to je zobrazené ako futuristický model mesta plného lietajúcich áut a svetielkujúcich mrakodrapov.
Definícia slova kult spájajúca sa s týmto počinom vznikla pred 36 rokmi, a minulý rok na jeseň sa fanúšikovia dočkali satisfakcie v podobe pokračovanie s názvom Blade Runner 2049. To sa opäť odohrávalo na rovnakom mieste, ale vizuál bol výrazne odlišný, a to nehovoríme len o digitálnej stránke filmu.
Svoju rolu si zopakoval Harrison Ford, no hlavnú postavu si strihol Kanaďan Ryan Gosling. Ten sa mimochodom nachádza už vo štvrtom filme v našom rebríčku, z čoho usudzujeme, že jeho láska k tomuto mestu je nepopierateľná.
2. Mulholland Drive (2001, r. David Lynch)
Na pochopenie jeden z tých ťažších orieškov. Čo iné by sme však chceli od majstra fachu Davida Lyncha, všakže?
Na ulici Mulholland Drive v Los Angeles príde k zrážke dvoch áut. Jedinou živou osobou je mladá a pôvabná tmavovláska, blúdiaca ulicami nočného mesta. Dostane sa až do domu, kam sa práve nasťahovala začínajúca herečka Betty (Naomi Watts).
Zmätená a otrasená po nehode si nedokáže spomenúť na svoje meno ani minulosť, a tak si začne hovoriť Rita (Laura Harring). Betty sa Rite snaží pomôcť zistiť, kým bola pred onou záhadnou nehodou. Najlepší film Davida Lyncha býva často označovaný ako najlepší film 21. storočia, a to úplne zaslúžene.
Hollywood opäť raz vystupuje ako samostatná postava ničiaca životy a zanechávajúca za sebou iba vyhasnuté ľudské schránky. Lokality sa často striedajú, celý príbeh sa však odohráva kompletne v Los Angeles.
Mulholland Drive bohužiaľ, respektíve našťastie nestačí vidieť iba raz, aby ste ho pochopili. A možno vám to nedopne ani na piaty či šiestykrát, ak vôbec. Alebo že by to bolo celé inak? To vie iba David Lynch.
1. Čínska štvrť (Chinatown, 1974, r. Roman Polanski)
Kráľom nášho rebríčka je ďalšia kultová záležitosť. Mesto anjelov v celej svojej kráse, no a hoci sa dej odohráva v 30. rokoch 20. storočia, ľudia sa s ním dokážu stotožniť vďaka jednej veci aj dnes: nepríjemné, spaľujúce slnko spôsobuje priam smrteľnú horúčavu.
Jack Nicholson ako súkromný detektív Jake Gittes bol najatý, aby vyšetril prípad manželskej nevery. Ako sa však dostáva hlbšie do prípadu, slnko páli čoraz viac a šokujúca pravda začína vychádzať na povrch.
Scenár je mnohými kritikmi označovaný za ten najlepší, aký bol kedy napísaný. Ocenení bol aj soškou Oscara a postarali sa oň Robert Town spolu s Romanom Polanskim.
Napínavá a tiesnivá atmosféra je takmer citeľne pichľavá, presne ako slnečné lúče svietiace rovno do očí. V prípade, že ste detektívne majstrovské dielo ešte nevideli a nestačí vám teplo vonku, verte, že Čínska štvrť vám narobí v izbe riadne dusno.
BONUS: Pulp Fiction (1994, r. Quentin Tarantino)
Kult všetkých kultov menom Pulp Fiction sme zaradili do bonusu z toho dôvodu, že hoci by s ohľadom na kvalitu obsadil popredné priečky rebríčka, Los Angeles tu nie je žiadnym spôsobom predávané či prezentované.
Nevystupuje ani ako dôležitý aspekt v deji, pričom príbeh filmu by bol perfektný, nech by sa už odohrával kdekoľvek. Zachytenie atmosféry a ducha mesta, kde Tarantino vyrastal, je však priveľmi dobré na to, aby sme ho nespomenuli. S možnosťou, že ste tento film nevideli ani nepočítame.
Mesto anjelov je občas presným opakom, a teda mestom hriechu a stratených duší. No niekedy príde moment, kedy človek začne veriť sám sebe, svojim snom a tiež tomu, že všetko, o čom potajme sníva, sa mu raz splní.
Presne ako vo svete kinematografie, aj v Los Angeles sa temná, hriešna a dlhá noc skončí a príde slnečný, jasný deň, znamenajúci príchod lepších časov.
Obľúbená lokalita filmárov poslúžila v minulosti viac než dosť, možno preto sa dnešní filmári snažia nájsť zaujímavejšie a neopozerané miesta na nakrúcanie. Los Angeles však navždy zostane tou najvďačnejšou lokalitou pre svetovú kinematografiu.
DO VÝBERU SA NEZMESTILI: Training Day, Speed, Fast Times at Ridgemont High, Rebel bez príčiny, Voľný pád, The Player, Straight Outta Compton, Point Break, S.W.A.T., Smrtonosná zbraň, Grand Canyon, Boyz n the Hood, End of Watch, Nightcrawler.
